A művészeti korszakok a festészet–szobrászat–építészet–zene–irodalom közös íve alapján
A művészeti korszakok végigkísérik az emberiség gondolkodásának és világképének változását. A barlangrajzoktól a kortárs digitális művészetig mindegyik korszak egy újfajta látásmódot hozott létre. Ez az összefoglaló lista röviden bemutatja a legfontosabb stílusokat, jellemzőiket és képviselőiket, időrendben.
1. Őskori művészet (i.e. 40 000 – i.e. 3000)
Jellemzők: barlangrajzok, totemek, mágikus gondolkodás; a művészet a túlélés és rítusok része.
- Képzőművészet: Lascaux, Altamira.
- Építészet: Göbekli Tepe, Stonehenge
2. Ókori művészet (i.e. 3000 – i.sz. 500)
Jellemzők: hierarchikus ábrázolás, istenkirályok, monumentális építészet; realizmus kezdete.
Kultúrák: Egyiptom, Mezopotámia, Görög–Római világ.
Ókori Egyiptom (i.e. 3000–332)
- Irodalom: Halottak Könyve, Ptahhotep intelmei
- Zene: hárfa, lant, sistrum
- Építészet: Imhotep (Dzsószer piramisának építésze)
- Filozófia/misztika: Hermész Triszmegisztosz (hermetika alapja)
Mezopotámia (i.e. 3000–539)
- Irodalom: Gilgames-eposz
- Zene: líra, papi himnuszok
- Építészet: zikkuratok
- Tudomány: csillagász-papok, matematikusok
Ókori Görögország (i.e. 800–146)
- Irodalom: Homérosz, Hesziodosz, Szophoklész, Euripidész, Aiszkhülosz
- Filozófia: Platón, Arisztotelész, Szókratész
- Zene: Pitagorasz harmóniaelmélete
- Építészet: Iktinosz, Kallikratész (Parthenón)
- Szobrászat: Pheidiasz, Polükleitosz
Római birodalom (i.e. 27 – i.sz. 476)
- Irodalom: Vergilius, Ovidius, Horatius
- Történetírás: Tacitus, Livius
- Zene: korai keresztény liturgikus zene
- Építészet: Vitruvius
- Szobrászat: császárportrék, Diadalívek
3. Középkor – Bizánci, román, gótikus művészet (5–14. század)
Jellemzők: vallásközpontúság, ikonok, arany háttér, katedrálisok, üvegablakok; a művészet funkciója: tanítani.
- Képzőművészet: Giotto (átmenet a reneszánsz felé).
- Irodalom: Dante, Aquinói Tamás, Szent Ágoston
- Zene: gregorián, Hildegard von Bingen
- Építészet: gótika — Chartres, Notre Dame
- Festészet: Cimabue, Giotto
4. Reneszánsz (1400–1520)
Jellemzők: emberközpontúság, perspektíva, anatómiai realizmus, harmónia és arányok.
- Képzőművészet: Leonardo, Michelangelo, Raffaello.
- Irodalom: Petrarca, Boccaccio, Shakespeare
- Zene: Palestrina, Josquin des Prez
- Filozófia: Machiavelli, Erasmus
- Építészet: Brunelleschi, Palladio
- Tánc: udvari reneszánsz táncok
5. Manierizmus (1520–1600)
Jellemzők: hosszú aránytalan figurák, drámai pózok, hűvös színvilág, mesterkélt elegancia.
- Képzőművészet: El Greco, Parmigianino.
6. Barokk (1600–1750)
Jellemzők: dráma, fény–árnyék kontraszt, mozgalmasság, érzelmi hatáskeltés.
- Képzőművészet: Caravaggio, Rubens.
- Irodalom: Milton, Calderón, Racine
- Zene: Bach, Händel, Vivaldi, Monteverdi
- Építészet: Bernini, Borromini
- Tánc: királyi balett (XIV. Lajos udvara)
7. Rokokó (1730–1780)
Jellemzők: játékosság, erotikus idill, pasztellszínek, könnyed formák.
- Képzőművészet: Boucher, Fragonard.
- Irodalom: Voltaire, Diderot, Rousseau
- Zene: Rameau, Couperin, Mozart korai művei
- Építészet: Neumann, Cuvilliés
8. Klasszicizmus (1750–1850)
Jellemzők: visszatérés az ókori rendhez, fegyelemhez, tiszta formákhoz; a felvilágosodás művészete.
- Képzőművészet: David, Ingres.
- Irodalom: Goethe, Schiller
- Zene: Mozart, Beethoven, Haydn
- Filozófia: Kant, Hegel
- Építészet: Karl Friedrich Schinkel
9. Romantika (1800–1850)
Jellemzők: érzelmi intenzitás, szabadságeszmény, természet–ember konfliktus.
- Irodalom: Byron, Keats, Shelley, Hugo
- Zene: Chopin, Schumann, Liszt, Wagner
- Festészet: Delacroix, Caspar David Friedrich, késői Goya
- Tánc: Giselle – korai romantikus balett
10. Realizmus (1840–1880)
Jellemzők: társadalmi valóság hiteles, sokszor nyers bemutatása.
- Képzőművészet: Courbet, Millet.
- Irodalom: Tolsztoj, Dosztojevszkij, Flaubert
- Zene: Muszorgszkij, Verdi
- Színház: Ibsen
11. Impresszionizmus (1870–1900)
Jellemzők: fény és pillanat megragadása, vibráló színfoltok, plein-air festés.
- Képzőművészet: Monet, Renoir, Degas.
- Irodalom: Mallarmé
- Zene: Debussy, Ravel
- Tánc: Isadora Duncan (modern tánc forradalma)
12. Posztimpresszionizmus (1880–1910)
Jellemzők: személyes stílusok, erős színek, formatorzítás – az egyéni ÉN feltűnése.
Technikai irányzat: pointillizmus (Seurat, Signac).
- Képzőművészet: Van Gogh, Cézanne, Gauguin.
- Irodalom: Rimbaud, Verlaine
- Zene: Mahler, Strauss
13. Szimbolizmus (1890–1910)
- Irodalom: Oscar Wilde, Maeterlinck, Baudelaire
- Zene: Scriabin
- Filozófia: Nietzsche
14. Szecesszió / Art Nouveau (1890–1910)
Jellemzők: ornamentika, női alakok, arany dekorativitás, indás és organikus formák.
- Képzőművészet: Klimt, Mucha
- Irodalom: Stefan George
- Zene: Puccini (késő romantikus), Debussy
- Építészet: Gaudí, Otto Wagner
15. Expresszionizmus (1905–1920)
Jellemzők: torzított formák és heves érzelmi színek; a modern szorongás megjelenése.
- Képzőművészet: Munch, Schiele, Kirchner.
- Irodalom: Kafka, Trakl
- Zene: Schönberg, Berg
- Színház: Brecht
16. Kubizmus (1907–1920)
Jellemzők: geometriai bontás, több nézőpont egyszerre, szín- és forma redukció.
- Képzőművészet: Picasso, Braque.
17. Futurizmus (1909–1920)
Jellemzők: sebesség, technika, ipari dinamizmus, mozgás kultusza.
- Képzőművészet: Boccioni, Marinetti.
- Irodalom: Marinetti
18. Dadaizmus (1916–1924)
Jellemzők: anti-művészet, abszurd, tiltakozás a háború és a logika ellen.
- Képzőművészet: Duchamp, Arp.
19. Szürrealizmus (1924–1950)
Jellemzők: álomszerű terek, tudattalan szimbólumai, pszichoanalitikus hatás.
- Képzőművészet: Dalí, Magritte, Max Ernst.
- Irodalom: André Breton, García Lorca
- Zene: Messiaen
- Film: Luis Buñuel
20. Bauhaus / Funkcionalizmus (1919–1933)
Jellemzők: formakövető funkció, geometrikus egyszerűség, ipari esztétika, modern design kezdete.
- Képzőművészet: Gropius, Moholy-Nagy, Klee.
21. Szuprematizmus (1915–1930)
Jellemzők: tiszta geometria, színmezők, spirituális absztrakció; a „tiszta érzés” művészete.
- Képzőművészet: Kazimir Malevics (Fekete négyzet).
22. Absztrakt művészet (1910– )
Jellemzők: valóságtól teljesen elszakadó formák, tiszta kompozíció vagy színstruktúrák.
- Képzőművészet: Kandinsky, Mondrian.
23. Absztrakt expresszionizmus (1940–1960)
Jellemzők: gesztusfestészet, hatalmas vásznak, érzelmi energia hullámai.
- Képzőművészet: Rothko, Pollock, de Kooning.
- Zene: John Cage
- Irodalom: Beat-nemzedék (Ginsberg, Kerouac)
24. Pop art (1950–1970)
Jellemzők: tömegkultúra, reklámnyelv, ikonok, ismétlés; az identitás gépiesedése.
- Képzőművészet: Lichtenstein
- Irodalom: Andy Warhol írásai(!)
- Zene: Beatles, Bowie – popkultúra művészeti fordulata
25. Minimalizmus (1960– )
Jellemzők: redukció, tiszta formák, ismétlődés, ipari anyagok.
- Képzőművészet: Donald Judd, Agnes Martin
- Zene: Philip Glass, Steve Reich
- Építészet: Tadao Ando, Mies van der Rohe
26. Posztmodern művészet (1970– )
Jellemzők: irónia, stílusidézés, “semmi sem eredeti” hozzáállás, konceptualizmus.
- Képzőművészet: Jeff Koons, Cindy Sherman.
- Irodalom: Umberto Eco, Pynchon
- Zene: Brian Eno, Laurie Anderson
- Építészet: Zaha Hadid
27. Kortárs művészet (1990– )
Jellemzők: digitális művészet, AI-art, performansz, installáció, testművészet.
- Képzőművészet: Banksy, Marina Abramović.
- Irodalom: Murakami, Houellebecq
- Zene: Hans Zimmer
- Digitális művészet: Beeple
- AI-művészet: Refik Anadol
Ez a bejegyzés az „Összefoglaló lista” cikksorozat része, amely nagy időívben rendezi össze az emberi gondolkodás, kultúra, tudomány és hitvilág összefüggéseit, hogy a részletek mögött kirajzolódjon az egész.
Kiemelt kép forrása: Pinterest




Ez az oldal reCAPTCHA-val védett, és a Google Adatvédelmi irányelvei és Szolgáltatási feltételei érvényesek.